Cada película es un viaje de supervivencia: Juan Antonio Bayona

GUADALAJARA, Jal., 8 de junio de 2025.- Con más de 25 años de carrera, Juan Antonio Bayona ha logrado consagrarse como un gran director. En su historial tiene películas como El orfanato, Lo imposible y
Jurassic world: el reino caído y muchas más.

Ante un recinto completamente lleno en el Conjunto Santander, el director español ofreció la master class Luz en la oscuridad, el cine de Bayona, como parte del Festival Internacional de Cine de Guadalajara (FICG).

Durante la charla, Bayona reveló que como creativo, busca captar los gestos más auténticos y reales en el set, lo que ocurre dentro de los personajes, la verdad más aterradora, la intimidad entre los personajes y el director.

“Es la intimidad entre los actores; sacar ese momento me parece épico, es lo que da más miedo, ese espacio tan íntimo a través de las formas para exteriorizar lo que pasa dentro de
los personajes”, dijo el director.

Juan Antonio dijo confiar en la intuición como un conocimiento profundo para llegar a más gente.
“El corazón de la película es lo que te mueve, y el trabajo es descifrar ese algo, intentar encontrar una verdad en cada película, cada una es una excusa para buscarla”, dijo.

Dentro del repertorio de producciones de Bayona, el sufrimiento de los personajes es uno de los principales temas; sin embargo, hasta el sufrimiento requiere el desarrollo de un vocabulario para conocerlo, explorarlo y moverse con él”.

“Se trata de encontrar ese vocabulario, ese sentimiento, la herida física y saber tocarla como dice Guillermo del Toro, ‘rasquemos ahí, que duela’”, compartió.

Para Bayona, el trabajo cinematográfico requiere tiempo, planeación, pero no todo está bajo control, es decir, hay cosas que al no tenerlas claras no son un obstáculo, sino una oportunidad para ir más allá.

“Nuestro trabajo es buscar el punto de encuentro con los actores. Siempre buscas que el trabajo sea en equipo y que haya una armonía, como en Lo imposible. Pero sobre todo los momentos de mayor recompensa en un set no es saber si lo que está pasando es la realidad o una interpretación, estos son los momentos que enganchan”, subrayó.

Para Bayona cada película es un viaje, uno que no puede hacer con la primera versión del guion, tiene que vivir el viaje para conocer todo el proceso.

“Y es un viaje de supervivencia, donde todo lo tienes en contra, aunque el proceso es bueno; si la última fase está mal, todo se cae. Es una experiencia de supervivencia, y en esto no ganas nada mintiendo”, expresó.

En la master class participó el director y diseñador cinematográfico Eugenio Caballero, quien habló sobre la importancia de capturar esos momentos que son de verdad.

Eugenio Caballero destacó de Bayona su excepcional conexión con el cine y las enseñanzas durante los rodajes, una oportunidad de descubrimiento, como le ocurrió a ambos en el rodaje de Lo imposible.

“Hay posibilidades de fallar y es una de las cosas maravillosas. En Lo imposible no sabíamos cómo lo haríamos, pero nos dijimos, ‘vamos a descubrirlo, sabemos lo que queremos contar, el corazón de la historia’; pero el cómo es lo que se descubre”, concluyó.